En la parte más antigua de San Sebastián nos esperan las iglesias de San Vicente y de Santa María del Coro. Un antiguo convento de dominicos es en día el Museo San Telmo. Estas animadas calles nos conducirán a la plaza de la Constitución, donde se alza el antiguo Ayuntamiento, reconvertido en Biblioteca Municipal.
A las orillas del Urumea divisamos el Teatro Victoria Eugenia y el Hotel María Cristina, la Alameda del Boulevard. Dispersos por estas calles podemos visitar la ajardinada Plaza de Guipúzcoa, con el edificio de la Diputación Foral, el Centro Cultural Koldo Mitxelena, y la catedral de San Sebastián, el Buen Pastor.
De nuevo en la ribera abundan casas señoriales de principios del siglo XX, que nos conducirán al puente de María Cristina. En la playa de Gros se encuentran la moderna estructura del Kursaal, diseñada por el arquitecto Rafael Moneo.
SAN SEBASTIAN es una cuidad cosmopolita de fuerte personalidad vasca, La tamborrada o la Semana Grande o las regatas nos hablan de la tradición, mientras que sus prestigiosos festivales de cine o jazz son conocidos internacionalmente, ocasiones ,todas ellas , en las que merece la pena disfrutar de la cuidad.
SAN VICENTE: Ubicada en plena Parte Vieja, la Iglesia de San Vicente es el templo más antiguo de la ciudad construida durante la primera mitad de siglo XVI bajo el estilo gótico, en su interior se esconde uno de los mejores retablos del románico, junto a el comparte protagonismo el órgano francés de 1868 y sus impresionantes vidrieras. En la fachada lateral, la escultura de la piedad del artista JORGE OTEIZA.
SANTA MARIA DE CORO: Es una impresionante obra barroca del siglo XVIII que preside la calle Mayor de esta obra de arte destacan la fachada barroca ´presidida por una escultura de San Sebastián Mártir y el retablo mayor dedicado a la Virgen del Coro patrona de la ciudad. Junto a la pila bautismal se puede contemplar un escultura en forma de cruz de Chillida .La Basílica se construyo sobre la planta de un templo anterior que ocupaba el mismo espacio. La puerta principal coincide en línea recta con la entrada a la Catedral DEL Buen Pastor.
EL BUEN PASTOR: Su estética de estilo ojival está inspirada en las iglesias medievales de Alemania y Francia, prueba de esta inspiración es la afilada aguja que corona el edificio, en su fachada principal destaca "LA CRUZ de la PAZ" obra de Eduardo Chillida con sus 1015 metros es la iglesia de mayor tamaño de la ciudad La Catedral se construyo con pizarra y piedra del MONTE IGELDO.
EL MONTE IGELDO : Es recomendable tomar el funicular que es el más antiguo de Euskadi por cierto este año se celebra su centenario ,para observar y fotografiar la ciudad desde una espectacular
perspectiva ,es el lugar perfecto par disfrutar de la belleza del mar y de los acantilados de Igeldo son sin duda las mejores vista de la ciudad ,destaca el faro y su pequeño parque de atracciones del que hay que resaltar su montaña Suiza.
EL PEINE DEL VIENTO: El peine del viento XV es una escultura de Eduardo Chillida situada en un extremo de la bahía un grupo de tres esculturas insertadas en las rocas , frente al mar cantábrico lo que pocas personas saben es que la plaza que hay donde admiramos las olas y las
esculturas es obra de Luis Peña Ganchegui arquitecto y gran amigo de Chillidaa , este aprovecho un antiguo colector existente ,usándolo al revés de manera que con la entrada de las olas por debajo de la plaza expulsa unos chorros de agua , casi nadie se para a pensar que es un logro de Luis Peña Gantxegui,
Desde aquí también podemos observa la escultura" Construcción vacía" de Jorge Oteiza que es como una mágica ventana a través de la cual se ve el mar y Donostia esta en el paseo nuevo, dos grandes escultores enfrentados entre si pero unidos por una misma ciudad.
MUSEO DE SAN TELMO: En la plaza Zuloaga es un gran edificio que fue convento de los dominicanos y antiguo cuartel de artillería ,fue convertido en museo municipal .Su claustro de estilo renacentista y la antigua iglesia decorada con lienzos del artista José María Sert así como el resto del museo han sido rehabilitadas.
PLAZA DE LA CONSTITUCION: El corazón de la parte vieja lo ocupa la "consti" su edificio central fue hasta la década de los cuarenta Ayuntamiento de San Sebastián , los balcones de los coloristas edificios que la rodea tienen impresos unos números que nos remontan a su pasado en el que hacia las funciones de coso taurino, hoy la " consti " es un lugar lleno de vida y el escenario protagonista de las fiestas mas importantes de la ciudad como el 20 de enero día de San Sebastián y el 21 de diciembre día de Santo Tomas .
EL BOULEVARD: Limite del primitivo núcleo de San Sebastián se encuentra el Boulevard, lugar de encuentro de los donostiarras, eje diferencial entre dos partes de la ciudad la parte vieja y el ensanche Cortázar, se trata de un espacio urbano d considerable amplitud teniendo como origen el puente del Kursaal y como fin el edificio del ayuntamiento, existe en la Alameda un kiosco de música.
TEATRO VICTORIA EUGENIA: histórico teatro en el han actuado algunos de los mas importantes interpretes de música clásica o teatro, fue sede principal de festival de cine hasta1999 año.
Plaza Guipuzcoa: Este espacio verde lleno de encanto y romanticismo es como un pequeño bosque ingles en pleno lcentro de la ciudad, fue diseñado por un prestigioso jardinero francés destaca un pequeño
destaca un pequeño lago en el que nadan patos y cisnes, atravesando un puente de madera y hierro al otro lado del lago se encuentra un pequeño estanque de nenúfares él parque esta situado frente al palacio de la Diputación.
EL KURSAAL: Una de las grandes expresiones artísticas contemporánea una obra de arte que desde su construcción es seña de identidad de San Sebastián un palacio de congresos que alberga festivales y ferias de todo tipo ,hay muchas formas de conocer el kursaal y cualquiera de ellas es perfecta tanto por fuera como por dentro estos dos cubos que diseño el arquitecto Rafael Moneo ofrecen diferentes posibilidades para cada día del año ´.
El 18 de mayo del 2010 ha sido un día bastante emocionante para los ciudadanos de la ciudad de Bilbao. El edificio de la Alhóndiga de Bilbao, que fue construido hace más de 100 años que se dedicaba principalmente a vender vinos, se reconvirtió totalmente en ese día, ante los bilbaínos, tanto física como funcionalmente. La ciudad de Bilbao está muy orgullosa de sus nuevos edificios y sus funcionalidades, no sólo del museo Guggenheim, no sólo del Palacio de Congresos Euskalduna, sino también del nuevo edificio reconvertido y del espacio cultural que supone la Alhóndiga. Hoy en día, este espacio cultural es reconocido internacionalmente.
Dentro de la fachada de Ricardo Bastida, se construyeron tres edificios de ladrillos que contienen 43 columnas diferentes. En el atrio, entre estas columnas se puede correr por el tiempo, no sólo por el pasado sino también por el futuro. El autor de este edificio, Philippe Starck ha dicho: "Es un lugar libre, un lugar de libertad, porque creo que el único estilo aceptable para el futuro es libertad. Aquí se viene a nadar, por la mañana; trabajar por la tarde; ir a tomar algo al mediodía; visitar un museo a última hora de la tarde o a hacer cualquier otra actividad. Es interesante, porque la vida es una mezcla de momentos. Todos somos diferentes, y en nosotros mismos hay diferencias, en el humor, las personas que conocemos y los acontecimientos de la vida".
Lorenzo Baraldi, escenógrafo italiano, coordinador de las 43 columnas, se ha concentrado para traernos el ambiente, las inspiraciones y las técnicas del arte, desde el Renacimiento hasta la edad Contemporánea, así que ha elegido los materiales auténticos: el mármol, el bronce, el ladrillo, la piedra de Lecce, la terracota, la madera, el acero y el cemento. En consecuencia, ha decidido trabajar con ocho talleres, siete de Italia, y uno del País Vasco. En total 120 artesanos de ocho talleres trabajaron durante cinco meses bajo el control de Baraldi, así que cada columna fue hecha perfectamente, según las verdaderas reglas del arte, por las manos de artesanos de gran nivel.
Las columnas del mármol son más pesadas, hasta 9000 kg, que sujetan los edificios de AlhóndigaBilbao. Las han creado los escultores contemporáneos en Carrara, la cuna del mármol más famoso del mundo. En ellas se pueden ver las técnicas renacentistas, por ejemplo, como "La Piedad" de Miguel Angel. Las columnas ladrillos representan el arte medieval, como los detalles de castillos, de iglesias o de fortificaciones; para estas, se han necesitado alrededor de 4000 piezas de ladriilos. Los artesanos los han moldeado uno a uno. La dificultad de estas columnas era que cada columna tenía que tener dieciséis formas diferentes, dieciséis ladrillos diferentes, dieciséis diseños de ladrillos diferentes. La piedra de Lecce, la terracota, el cemento convirtieron en las esculturas escenarios, inspirados en el renacimiento, del art déco, del estilo barroco o del moderno. Los pilares más llamativos del atrio de la fachada de Bastida son las columnas de madera con inspiración china: el animal de la mitología china, el dragón, y las geometrías vegetales. La empresa Alfa Arte de Eibar ha sido la encargada de las columnas de bronce y aluminio, y ellas repasan desde el esplendor de Mesopotamia hasta la variedad de estilos de arte Moderno.
En la ciudad había un lugar vacío, no se sabía bien qué hacer en él, pero existían las necesidades reales de las personas que vivían ahí. Del resultado de ellos han surgido grandes ideas, maravillosas ficciones que están realizadas por las manos extraordinarias de los artesanos y de todas las personas que han colaborado en su construcción.
Os invito a hacer una visita al Museo de Bellas artes de Bilbao.Es una de las mejores pinacotecas del estado.Tanto en cuanto a cantidad como calidad de las obras allí expuestas.Su origen se sitúa a principios de 1900.En el año 1945 une su colección junto con el Museo de Arte Moderno.En 1970 se añade un edificio moderno,y en el 2001 con una importante reforma está como lo podemos ver actualmente.Es un edificio de estilo neoclásico situado en el ensanche de la ciudad.La importante colección que tiene se debe al legado de instituciones,así como de particulares.
COLECCIÓN
Reúne más de 6000 piezas entre pintura,escultura,dibujos,grabados. Desde el siglo XII hasta la actualidad.
Tiene tres colecciones fundamentales : Arte renacentista y Barroco.(El Greco,Goya,Zurbarán).
Arte contemporáneo : (Gauguin,Bacon,Tápies, Miquel Barceló).
Arte vasco de los siglos XIX y XX :(Regoyos,Zuloaga,Iturrino,Arteta )
COLECCION ARTE XX
Podemos ver una excepcional colección de arte del sigloXX (privada).Estará expuesta hasta el 2013 con autores como Picasso,Miró,Dalí,Tapies ,Chillida,Barceló,e internacionales Kandinsky,Marc Chagall,Paul Klee,Giorgio de Chirico.
Además de esta serie de maravillosas colecciones el museo nos ofrece,un programa de colecciones temporales.
Actualmente se exponen más de 80 obras de el pintor bilbaíno Anselmo Guinea (1855-1906) obras ,muchas de ellas inéditas.Se trata de escenas costumbristas de la sociedad vasca así como paisaje y retrato.Podemos a través de su obra conocer la transformación de la pintura vasca entre los siglos XIX y XX.
El programa de colección temporal para este verano ofrecerá una serie de grabados de Goya.(1746-1828)Merece nuestra atención,ya que estos grabados y aguafuertes son parte fundamental del legado artístico del genial pintor.Ya en su día le valió el reconocimiento de Europa.
CAPRICHOS:a través de las estampas realiza una crítica mordaz sobre la sociedad de la época.Censura los errores y vicios del hombre,la educación de los niños a esta serie de grabados pone por título asnerías. En la imagen de la izquierda podéis ver una con la leyenda ¿Sabrá más el alumno?Me parece muy ingeniosa.
DESASTRES DE LA GUERRA :En esta serie de grabados estaca los horrores de la guerra,la barbarie y lo que conlleva.Fue muy crítico hacia las guerras Napoleónicas del siglo XIX.La estampa que os muestro (estragos de la guerra nº30)es considerada como un precedente del Guernica de Picasso.El caos compositivo,la mutilación de cuerpos objetos rotos,cuerpos desmembrados,incluso el niño muerto al lado de su madre.Esta obra hace referencia a los obuses franceses que lanzaron en el sitio de la ciudad de Zaragoza contra la población civil.¿Da que pensar?.
TAUROMAQUIA .(Era gran aficionado).
DISPARATES.Edición póstuma,por ello los títulos y significados están sin determinar.
A continuación os muestro una serie de cuadros de la colección ,podremos admirar la maravillosa pinacoteca que guarda entre sus paredes.
Se trata de un cuadro de Ignacio Zuloaga (Eibar 1870)Su título:Retrato de la condesa Mathieu de Noaulles.Muestra un poco la visión romántica de la época.
Dentro del estilo barroco he elegido un cuadro de Murillo San Pedro en lágrimas.Pues,creo que es una buena representación del arte barroco en España.Sobrio con un punto de tétrico,con una fuerte influencia de la iglesia católica.Pero,un cuadro maravilloso.Con una luz magistral.
Dentro del arte contemporáneo,podemos contemplar una obra de Francis Bacon Dublín (1909-1992)Su estilo es muy personal,y difícil de clasificar,pero sin duda tiene una pintura desgarradora.Al igual que a Picasso,Bacon empleaba el método de la distorsión del aspecto visible en sus obras y retratos.Se puede decir una frase que Kafka utilizó para Picasso "En el espejo distorsionado del arte,la realidad aparece sin distorsión.Título:Figura tumbada frente al espejo.
Para finalizar os quiero comentar la exposición de fotografía que se expone actualmente hasta el 10 de Junio.Son 4500 fotografías tomadas desde 1939 de un excepcional valor documental.Muestran imágenes de la Guerra Civil Española así como de la vida cotidiana del pueblo.Fueron tomadas por Robert Capa Gerda Taro y David Seymour .Además tiene un misterio,pues desaparecieron desde 1940 hasta el año 1995 que aparecieron en Ciudad de Mexico en tres maletas.Su título es la maleta mexicana.
He tratado de mostraros la muchas posibilidades que nos ofrece el Museo de Bellas Artes de Bilbao,espero que si vais disfrutéis de la visita.En estos tiempos tan oscuros podemos deleitarnos con obras de artistas excepcionales que están ahí esperando a que las visitemos.Como veís tenemos muchas opciones.
En el recorrido visitaremos en museo Santelmo y el Kursal junto a la playa de la Zurriola. Para comenzar, primeramente visitaremos el museo de San telmo cual, esta ubicado en la parte vieja en zona peatonal de donostia.
HISTORIA
El museo San Telmo, inaugurado en 1902, es el más antiguo del País Vasco. El museo ofrece visitas gratuitas todos los martes del año. El museo antiguamente era un antiguo convento dominico de mediados delsiglo XVI. Los dominicos decidieron consagrar el convento a San Telmo, patrón de los hombres de la mar. En 1836puso fin al vínculo de la orden religiosa con el edificio, convirtiéndose íntegramente en un cuartel militar. En 1913 la torre y el claustro fueron declaradasMonumento Nacional, finalmenteen 1928 el Ayuntamiento decidió comprar el resto de San Telmo e inaugurarlo como Museo Municipal en 1932.
El Museo tiene como eje de la exposición permanente la evolución del individuo en sociedad y, desde su visión multidisciplinar, nos ofrece una reflexión sobre el pasado cultural e histórico como germen de la sociedad actual. En esta exposición se presentan los hitos, comportamientos y formas de pensar y vivir que a lo largo del tiempo han modelado a la sociedad vasca y se ofrecen claves para su interpretación contemporánea.
El museo también tiene servicios adicionales para la mejora de la experiencia de visita al museo:
Talleres didácticos escolares, de animación, familiares e intergeneracionales.
Servicio de audio guías para la visita al museo.
Diferentes recorridos para adulto:
Recorrido general que se fija especialmente en los edificios.
Colección histórica y Arte Vasco.
Los cambios sociales a través del trabajo.
Un itinerario por la Parte Vieja donostiarra.
Un itinerario por el Ensanche donostiarra.
Con esto terminaremos el museo e iremos hacia el Kursaal a 10 minutos de distancia donde podremos o bien visitar la fabulosa playa artificial de la Zurriola y ver el exterior del Kursaal y pasar un agradable día. Esta playa es una de las mejores para la práctica del surf en Euskadi y tiene una longitud media de unos (800 x 110 m.). Pero si tenemos un día desafortunado o preferimos otra cosa sin ir muy lejos tenemos justo al lado el increíble Kursaal donde suele haber fabulosas exposiciones.
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre (Getaria, Guipúzcoa, 21 de enero de 1895 - Valencia, 23 de marzo de 1972), más conocido simplemente como Balenciaga, fue un prestigioso diseñador de moda español, considerado el creador del arte de la alta costura, que desempeñó su trabajo principalmente en la ciudad de París durante más de tres décadas. Contemporáneo de Coco Chanel y Christian Dior, es el modisto de alta costura español más importante de la historia.
BIOGRAFIA
Nació en la pequeña localidad de Getaria, en el País Vasco, en el seno de una familia humilde y muy católica. Su padre era un pescador y su madre, una costurera.
Desde pequeño soñaba con ser modisto y en sus ratos libres dibujaba los grandes diseños que veía. A los trece años, la Marquesa de Casa Torre, que veraneaba en Getaria, se sintió conmovida ante las ansias que tenía el joven por aprender el oficio de la moda, y decidió plantearle un reto. Le entregó un trozo de tela junto a uno de sus más exclusivos vestidos, con el objetivo de que él lo copiara y demostrara su talento. El resultado contentó tanto a la marquesa, que de ahí en adelante se convirtió en su mecenas.
Tras unos años de incipiente éxito, Balenciaga abrió una tienda en San Sebastián, en 1914,que se expandiría hacia Madrid y Barcelona.3 La Familia Real Española y la aristocracia llevaban sus diseños. Cuando estalló la Guerra Civil Española se vio forzado a cerrar sus tiendas, y se trasladó a París.Balenciaga abrió su taller parisino en la Avenida George V en agosto de 1937.
Impuso un estilo totalmente innovador presentando una línea de hombros caídos, cintura pinzada y caderas redondas. Es a partir de los años 50 cuando empieza a ser reconocido y despliega toda su creatividad.
Al contrario que muchos diseñadores, que abocetaban sus creaciones pero no las confeccionaban, Cristóbal Balenciaga tuvo un pleno dominio de la costura y del manejo de tejidos. Coco Chanel llegó a afirmar:
Es el único de nosotros que es un verdadero 'couturier' (costurero)
Manifestó predilección por los tejidos con peso, que se enriquecían con bordados a mano, lentejuelas o pedrería.
Destacan los vestidos negros, los abrigos cuadrados sin cuello ni botones, la manga japonesa, el vestido túnica o los impermeables transparentes.
Balenciaga era capaz de montar un vestido con un paño de tela, sin apenas cortes ni costuras, en poquísimo tiempo. Su habilidad en crear volúmenes y formas fue asombrosa; daba a las prendas un acabado perfecto, casi escultórico, encubriendo todas las botonaduras y puntadas de hilo. Su nivel de exigencia le llevaba a desarmar un vestido entero si no quedaba a su plena satisfacción. Creaba diseños exclusivos para sus mejores clientas sin necesidad de pruebas; la misma Marlene Dietrich afirmó que Balenciaga conocía sus medidas y que ninguno de sus vestidos exigió retoques.
Fue un apasionado de los grandes maestros de la pintura española, especialmente de Velázquez y Goya, aunque sus modelos también muestran influencias cubistas. Se ha dicho que su percepción de la mujer es más japonesa que occidental. Por ejemplo, aunque sus modelos no resultan eróticos a los ojos occidentales -porque son unos volúmenes que encierran o protegen a la mujer- destacan mucho la nuca, un elemento muy erótico en Japón.
La lista de sus clientas de la alta sociedad es muy larga. Además de Marlene Dietrich incluye a Greta Garbo. Hizo los vestidos de novia de S.M. la Reina Fabiola de Bélgica y de la Duquesa de Cádiz. Era una figura legendaria en el mundo de la moda y de la alta sociedad, no sólo por sus diseños sino también por su carácter reservado y su método de trabajo riguroso y discreto. Recibía a sus clientes mediante cita previa y organizaba desfiles privados. No le gustaban las multitudes ni la vida mundana. Guardó con celo su vida privada.
Uno de sus últimos trabajos fue el uniforme de las azafatas de Air France, quizá el único de sus modelos que se produjo en masa. Se retiró tras cincuenta años en activo.
Tras su fallecimiento, la firma Balenciaga se mantuvo activa, principalmente en la gama de perfumería y accesorios.
Entre sus colaboradores, que luego tendrían firma propia, se cuentan André Courrèges, Emanuel Ungaro, Hubert de Givenchy y Oscar de la Renta.
Su obra ha sido objeto de numerosas exposiciones museísticas, empezando por el Museo Metropolitano de Nueva York. Su amigo, el escultor Eduardo Chillida, le hizo una escultura-homenaje. El Museo Balenciaga, soslayado el proceso judicial sobre presuntas irregularidades en su gestión, se inauguró en Guetaria el 10 de junio de 2011.El museo cuenta con unas 1.200 piezas, aunque sólo una parte se muestra simultáneamente. Las obras están expuestas sobre maniquíes invisibles
FUNDACION DEL MUSEO
En 1987 se celebra el homenaje en San Sebastián al gran maestro Balenciaga como motivo del 50 aniversario de la apertura de la Casa Balenciaga de Paris.
En 1994 se crea la Asociación Promotora de la Fundación Cristobal Balenciaga. Un Grupo de entusiasmo del modisto de Getaria liderados por el Alcalde de Getaria, asientan las bases para la creación el 9 de Octubre de 1999 de la Fundación capaz de constituirse en vehículo de difusión de la obra de este gran genio del arte. Presidida por el amigo y gran admirador de Balenciaga, Hubert de Givenchy, figuran patronos como el Ministerio de Educación y Cultura y el ayuntamiento de Getaria entre otros.
En 1999 comienzan las obras de rehabilitación de Palacio Aldamar de los Marqueses de Casa Torres.
En 2002 comienzan las obras de ampliación del proyecto del Museo.
El 14 de abril de 2005 se constituye la sociedad BerroetaAldamar S.L., con objeto de financiar la construcción del edificio e instalaciones del Museo Cristóbal Balenciaga. Son integrantes de esta sociedad el Ayuntamiento de Getaria, Diputación Foral de Gipuzkoa y el Gobierno Vasco.
El 3 de Septiembre de 2010 las instituciones vascas, Gobierno Vasco a través del Departamento de Cultura y Diputación Foral de Gipuzkoa a través del Departamento de Cultura y Euskera, entran a formar parte de la Fundación, junto con el Ministerio de Cultura y el Ayuntamiento de Getaria, presentes en la misma desde 1999, dando inicio así a una nueva etapa en la trayectoria de la misma.
Balenciaga decía:
o Un buen modisto es escultor para las formas, música para la armonía pintor para los colores y arquitecto para las líneas.
o El éxito no es sinónimo de prestigio, el éxito es efímero y el prestigio permanece.
Jorge Oteiza Enbil nació en Orio Guipúzcoa el 21-10-1908, estudia el bachillerato en el Sagrado Corazón de San Sebastián, y aunque pertenecía a una Familia de clase acomodada, el negocio familiar fracasó, su padre y su hermano mayor emigraron a la Argentina. Él con su madre y 5 hermanos menores se fueron a Madrid, (tenía 18 años) para costearse los estudios trabajó de camarero, de contable en una frutería, y de linotipista, estudió 3 años medicina y después abandonó, pasó grandes dificultades económicas y tuvo que alimentarse muchas veces con la sopa que daban para indigentes en un convento de Madrid.
Oteiza, siempre simpatizó con gente que tenía ideas de izquierda entre ellos Pablo Picaso. En 1930 fue galardonado en San Sebastián, en el noveno concurso de artistas noveles, con una escultura singularmente titulada: Adán y Eva, Tgs=A/B tangente S igual A partido B.
Una frase: No malogres tu carrera de perdedor con un éxito de mierda.
vivimos de eso, de no poder vivir
La obra de uno, es para curarse de la vida, pero la muerte es la que te cura de la vida
¡A mí, que me importa, que me pregunten de arte! ¡yo no quiero saber nada de arte! ¡no me interesa absolutamente nada! ¡me interesa solamente esta cartilla!
Viajó con Balenciaga, por Argentina, Colombia, Chile, Bolivia, investigando la escultura precolombina,y así sorteando la guerra civil española. Trabajó como docente en Bolivia, y como maestro de cerámica en Buenos Aires.
A los 30 años se casa con Itziar Carreño, en Argentina y fue el amor de su vida, entre 1944 y 1948 redacta el ensayo interpretación de la estatuaria megalítica americana.
En 1948 regresa a España, y escribe 2 textos para la comprensión de su proyecto artístico, sufre una gran decepción al ver el desinterés, que muestran por la escultura tanto el gobierno franquista, como el (gobierno vasco exiliado en Bayona). Trabaja en el friso del apostolario de la basílica Ntra Señora de Aránzazu con Eduardo Chillida que había sido su discípulo, y con el arquitecto de la obra Francisco Javier Sáenz, este mismo arquitecto diseñaría más tarde el museo Oteiza, en Alzuza, Navarra (valle de Egües) aunque ambos murieron antes de ser inaugurado. El museo contiene 1.650 esculturas, y 2.000 piezas de su laboratorio esperimental.
Desde Roma llegaron al santuario de Aránzazu en 1950 una delegación del vaticano y (censuran) paralizando la obra de Oteiza, como la obra duró 19 años tuvo tiempo la curia para cambiar de mentalidad y se llevó a cabo la obra, dicen que antes los recuerdos de la 2ª guerra mundial habían influído en la censura, otros dicen. que Leonardo Da Vinci, en su cuadro del los apóstoles pueden verse trece, y uno que es Maria Magdalena, junto a Jesucristo,y como Oteiza tenía catorce eso era intolerable para la iglesia,
EN 1957 Oteiza recibe el premio internacional de escultura en la Bienal de Sao Paulo Brasil, tiene muchísimas obras en muchas ciudades como Tarrasa, en Zarautz (el Bersolari) En Leganés, en el ayuntamiento de Bilbao, en Bayona caserío vasco, en Tafalla txalaparta,en varias naciones de hispanpamérica, y un largo etc. Dijo: no expondré nunca en el Gugenheim de Bilbao, pero han sido expuestas 200 obras suyas, después esas obras pasaron por el museo Reina Sofía de Madrid, y después por el Gugenheim de nueva York. Recibió el premio príncipe de Asturias de las Artes en 1988.
El Imperio Romano, pese a su desaparición hace siglos, ha dejado restos arqueológicos en gran parte de Europa, Como también hemos visto en el vocabulario del euskara hay numerosas palabras de origen latino, y en el Museo Romano de Oiasso recoge los restos encontrados en la zona del Bidasoa.
Entonces, se podría decir que los romanos que sí "conquistaron" el territorio del País Vasco, pero se desconoce si medió invasión militar o se trató de una ocupación del territorio más o menos "pacífica" en lo que se conoce en aquellas épocas.
Por la situación estratégica de la Península y su riqueza (cereales, vino, minerales, ganadería, esclavos) la convirtieron en objetivo militar preferente. Y el interés romano por instalarse en el País Vasco en según lo estudiado ocupaban un territorio similar a Navarra, pero ampliándose con tierras aragonesas, Se explica, sobre todo, por la explotación minera y el control de las rutas marítimas y terrestres. Tanto los romanos como las tribus vascas poseían los mismos enemigos comunes, lo que daría lugar a un buen entendimiento. Mientras los romanos colaboraron con las tribus vascas en expulsar a los celtas (llegados a tierras pirenaicas a partir del siglo VIII a.C.), las tribus vascas colaboraron con los romanos en sus guerras contra los cántabros y astures de origen celta.
Como aliadas imperiales que eran las tribus éuscaras, las zonas que eran conquistadas por los romanos a los celtas o íberos, eran posteriormente repobladas por grupos humanos de estas tribus vascas, lo que conllevó una extensión del euskara hacia el sur y afianzamiento de ésta hacia el este.
Entre los restos arqueológicos más importantes se encuentran los puentes de Mantible Assa y Trespuentes... Las calzadas romanas que tenían una doble finalidad, que son militar y económica.
Para saber más sobre ellos podemos encontrar el museo de Oiasso, inaugurado en Irun en el 2006, y muestra la impronta que dejó el legado romano en la comarca del Bidasoa y el Golfo de Bizkaia. Se trata de un centro arqueológico que reúne los restos romanos hallados en torno a la ciudad de Hoyazo.
Consta de tres plantas la primera es la sala de impacto que trata de los primeros contactos de los indígenas con el mundo romano ocurrieron hacia el año 80 antes de nuestra era, la segunda planta es la sala del puerto donde el puerto romano de Oiasso fue identificado en el año 1992 en la calle Santiago de Irun, y en la tercera sala es El carácter urbano del asentamiento de Oiasso queda sobradamente confirmado por los indicadores arqueológicos.
Los primeros hallazgos se produjeron en los años sesenta del siglo pasado, como consecuencia de las prospecciones subacuáticas en el fondeadero de Asturiaga, en Hondarribia y de las excavaciones en la plaza de Santa María del Juncal. Posteriormente, en los años 1971 y 1972, se llevó a cabo una intervención en el interior de la ermita de Santa Elena, donde se descubrió un cementerio de época romana con edificios señalados y más de cien urnas de cremación.
Los dólmenes, menhires y cromlechs son de la edad del bronce y de la edad del hierro se sitúan entre los años 7000 y 4000 a. c.
Dolmen o en euskera trikuharria. Cámara formada por piedras verticales tapadas por losas horizontales a modo de mesa. Su función era sepulcral, estaban por lo general orientadas hacia el este. Los cuerpos eran enterrados en forma fetal con la cabeza mirando al amanecer. Para ellos era una señal de renovación de la vida. Hay ocasiones que los dólmenes son rodeados por círculos de piedra.
El hecho de estas construcciones demuestra que hay un grado de jerarquía dentro de las sociedades.
Un dolmen muy famoso en euskadi es "La Chabola de la Hechicera" es el más grande y mejor conservado, se caracteriza por un corredor de 1'50 de altura, en éste dolmen se encontró numerosos objetos y restos humanos, hachas, trozos de cerámica, y en vísperas de la Virgen de Agosto se celebra un akelarre, y hacen una representación con un macho cabrio. Se cree que los primeros en construir dólmenes fueron pastores que surgen en Euskadi. Hay muchos más como "El dolmen de Aballarri", "El Mulisko Gaina" un conjunto megalítico formado por un dolmen y por 5 círculos de piedra ,y a esto se le denomina cromlechs.
Cromlech o llamado en euskera harrespila, mairubaratza, son de la edad del hierro, forman círculos de piedras, y en el centro se encuentra la cámara funeraria hecha de piedras pequeñas llamadas Cistas, en éste centro enterraban las cenizas de los difuntos. El círculo era un recinto sagrado, por eso la incineración la hacían fuera de él, las cenizas las enterraban en vasijas de cerámica, se cree que allí fueron enterrados los primeros pastores de Euskalerria, éstos túmulos normalmente se encuentran en pistas pastoriles con impresionantes vistas, también aparecen en sitios menos privilegiados, lo que hace suponer que existía una jerarquía social. Antes era costumbre de los pastores cuando pasaban por allí rezar por las almas.
En el monte Onyi está la estación megalítica Onyi-Mandoegi, muga entre los vascones y los várdulos, es una de las zonas más ricas de Europa, también en el monte Adarra están los crómlechs "Elurzulo,tximistako" , éstos están situados al este de la cima. Por todo el norte de la frontera hay muchos, en Zuberoa, bajo Navarra. Para el arqueólogo Peñalver es un misterio por qué no construyeron crómlechs en el oeste del río Leizarán pero sí dólmenes.
Menhir o en euskera Zutarri, Gentilharri, Erroldanharria. Es una piedra larga colocada verticalmente o tumbada en el suelo, no se sabe con certeza cual era su fin, podían se mojones o monumentos fálicos a la fertilidad. Muchos de los que están tumbados en el suelo, también tienen orientación Este, así que tampoco se descarta la utilización ritual.
Uno muy famoso que tenemos en Euskadi es "La Estela armada de Soalar".El primero que da referencia de él es el padre Ondarra, estaba en una finca privada que lo utilizaban como soporte de canasta. Se dieron cuenta que tenía una estela grabada, Las gráficas representan una expresión ideológica, religiosa, social, sus grabados componen una figura de cara de serpiente, pecho, armadura, cinturón, y escudo, "es un guerrero". El caso de esta piedra no es el único en Euskadi, ya que también se encuentran grabados en Eteneta (Adarra), y en la Sierra de Aralar el de Ata. Los primeros dibujos que se realizaron de éste ultimo, los hizo J.Iturralde en 1894, al principio pensó que era una muga, pero al excavar se dio cuenta que era un menhir.
Así pues se pueden encontrar muchas posibilidades: cromlech con túmulo, cromlech sólo, cromlech rodeando un dolmen, cromlech- menhir etc.
Me llama la atención que en castellano no haya palabras específicas para denominar los monumentos megalíticos y en euskera si. Me da que pensar acerca de la unión atávica de entre los vascos y sus piedras.
Somos un grupo de personas que queremos escribir nuestras opiniones acerca de diferentes temas como: televisión, cine, literatura, música etc.
Tratamos de hacerlo lo mejor posible, aunque , a veces, resulta un poco difícil. A pesar de ello, ponemos todo de nuestra parte y, cada vez lo hacemos mejor.
Por supuesto, son sólo opiniones, que pueden cambiar con el tiempo, y que no pretenden herir a nadie, ni sentar cátedra.
Por último, pedimos disculpas por si alguien se siente molesto, o aparece algún error ortográfico o de otro tipo. Gracias por leernos.
Ubicada en plena Parte Vieja, la Iglesia de San Vicente es el templo más antiguo de la ciudad construida durante la primera mitad de siglo XVI bajo el estilo gótico, en su interior se esconde uno de los mejores retablos del románico, junto a el comparte protagonismo el órgano francés de 1868 y sus impresionantes vidrieras. En la fachada lateral, la escultura de la piedad del artista JORGE OTEIZA.
" obra de Eduardo Chillida con sus 1015 metros es la iglesia de mayor tamaño de la ciudad La Catedral se construyo con pizarra y piedra del MONTE IGELDO.
Luis Peña Ganchegui arquitecto y gran amigo de Chillidaa , este aprovecho un antiguo colector existente ,usándolo al revés de manera que con la entrada de las olas por debajo de la plaza expulsa unos chorros de agua , casi nadie se para a pensar que es un logro de Luis Peña Gantxegui,
PLAZA DE LA CONSTITUCION: El corazón de la parte vieja lo ocupa la "consti" su edificio central fue hasta la década de los cuarenta Ayuntamiento de San Sebastián , los balcones de los coloristas edificios que la rodea tienen impresos unos números que nos remontan a su pasado en el que hacia las funciones de coso taurino, hoy la " consti " es un lugar lleno de vida y el escenario protagonista de las fiestas mas importantes de la ciudad como el 20 de enero día de San Sebastián y el 21 de diciembre día de Santo Tomas .
destaca un pequeño lago en el que nadan patos y cisnes, atravesando un puente de madera y hierro al otro lado del lago se encuentra un pequeño estanque de nenúfares él parque esta situado frente al palacio de la Diputación.
Os invito a hacer una visita al Museo de Bellas artes de Bilbao.Es una de las mejores pinacotecas del estado.Tanto en cuanto a cantidad como calidad de las obras allí expuestas.Su origen se sitúa a principios de 1900.En el año 1945 une su colección junto con el Museo de Arte Moderno.En 1970 se añade un edificio moderno,y en el 2001 con una importante reforma está como lo podemos ver actualmente.Es un edificio de estilo neoclásico situado en el ensanche de la ciudad.La importante colección que tiene se debe al legado de instituciones,así como de particulares.
El Museo tiene como eje de la exposición permanente la evolución del individuo en sociedad y, desde su visión multidisciplinar, nos ofrece una reflexión sobre el pasado cultural e histórico como germen de la sociedad actual. En esta exposición se presentan los hitos, comportamientos y formas de pensar y vivir que a lo largo del tiempo han modelado a la sociedad vasca y se ofrecen claves para su interpretación contemporánea.
negros, los abrigos cuadrados sin cuello ni botones, la manga japonesa, el vestido túnica o los impermeables transparentes.
